Cuando, en el 2006, la información que niña de las flores Isobel Campbell y el tío de Satanás Mark Lanegan juntarían fuerzas para un pequeño proyecto, uno no sabía que esperar. Por su parte, Isobel siempre buscó incesantemente un Lee Hazlewood mientras que Lanegan se convirtió en mano derecha para más de uno dispuesto a prestarle su alma, pero pocos imaginarían que Ballad Of The Broken Seas llegase a ser uno de los mejores discos de la década, llevando el concepto de los polos opuestos a un extremo pocas veces oído en la música. Así que seguir tamaño trabajo iba a ser tarea complicada, si no imposible, Isobel decidió lanzar el material que tenía guardado para ella misma meses después y Lanegan se mantendría ocupado con Soulsavers, Queens of the Stone Age y The Gutter Twins, pero el retorno (o al menos intento de retorno) a la alquimia que juntos crearon era inminente.

Y es así como tenemos a Sunday at Devil Dirt, disco que no le debe nada a su antecesor y que, todo lo contrario, rota los roles, siendo más Mark Lanegan e Isobel Campbell que Isobel Campbell y Mark Lanegan. Mientras que en Ballad… ambos parecían resucitar a las clásicas duplas del mundo del pop - a pesar de haberlo grabado a distancia - esta vez ambos parecen más separados, como buscando nuevas maneras de mezclar sus tan diferentes voces, o quizás es la famosa timidez de Isobel que la mantuvo en el ala, como simplemente intentando reforzar las muy Estadounidenses piezas de Mark (las cuales tienen más aporte de Isobel en cuanto a composición, irónicamente). La influencia del folk de la tierra del Tio Sam es más que obvia, habiendo Campbell olvidado sus raices indiepop e indagando cada vez más en las sucias rutas de polvo de Hank Williams y Harry Smith, nutriendose de ello pero sin olvidar los elegantes arreglos Europeos de su propia carrera solista.

Pero es esa misma cualidad atemporal del debut que aún se mantiene en esta segunda canita al aire, Sunday At Devil Dirt no pertenece a ninguna era, y su calidad podría ser apreciada por cualquiera teniendo un rango de aceptación tan estirado que sólo se necesita oirlo una vez para quedar prendado, sin importar el disco que sonó antes. Cuando la timidez de Isobel explota como en la bombástica ‘Come On Over (Turn Me On)’ las luces se prenden de un tirón asi como se vuelven a apagar lentamente con el inesperadamente dulce ‘Something To Believe’ en la que uno se pone a pensar en el macabro plan que Campbell le tiene preparado a Lanegan, sacándolo del lado oscuro por un momento y puliendo su negra alma con una melodía infantil. Los resultados en ambas ocasiones son, por decir poco, estupefacientes.

La intenciones podrán ser directas, la manipulación no tan clara, las voces ciertamente remarcables y las melodías entrañables después de darles su requerido tiempo, pero lo cierto es que a pesar de tener más espacio para Mark Lanegan la verdadera artífice de este nuevo rotundo triunfo es la ecológica Escocesa. Magia pura, sin importar el color. Si esto fuese el medioevo ya la habrían quemado viva.