Que es el sonido de Nueva York? Dificil si no imposible podría ser la definición de ello. Hay algo acaso que una La Voz con Turn On The Bright Lights? Marquee Moon y Sound Of Silver? White Light/White Heat y Parallel Lines? Posiblemente podrás definir una o más cosas en común entre dichos discos, pero lo cierto es que la diversidad y los contrastes que muestran estas obras de la gran manzana son justamente lo que hacen de Nueva York el emocionante caldero de interminable cultura que es. Vampire Weekend (comenzando bien con un genial nombre que bien podría estar inspirado en la experimental y panfletaria película de Jean-Luc Godard ‘Week-end’) son, naturalmente, parte de este lineaje de la costa Este de los Estados Unidos y su debut podría ser considerado fácilmente como un punto de partida que bien podría dar parto a alguna joya comparable a las de más arriba. 

 Como indie kids curiosamente indagando en los anaqueles de su tienda de discos favorita en Bleecker Street: Ezra Koenig, Rostam Batmanglij, Chris Baio y Chris Tomson (cuyos nombres desde un primer momento gritan “academia!”) han logrado salirse con la suya, lanzando un debut conciso y que triunfa en su escueta manera de mezclar diversos ritmos. Después de todo, describir a esta banda como ellos mismos lo hacen sería extremadamente limitado. Si, podrán tener en la base de su sonido - o al menos en sus puntos fuertes - una predispuesta manera de colocar ritmos africanos con el ticktacktock del Indie 00′ero mientras que cuerdas barrocas añaden aún más exoticismo, pero el sonido de Vampire Weekend tiene la muy buscada cualidad de ser único. Con los ojos hacia arriba y la mano en el mentón, la última vez que un cuarteto de estudiantes con guitarras intentaron hacer algo así y tuvieron un minimo suceso fue allá por principios de los 80’s en Escocia. Orange Juice.

Si bien es cierto el concepto es extremadamente pretencioso y conjura decenas de nombres poco bienvenidos, es en sus propias limitaciones y la simpleza de su entrega en la que Vampire Weekend encuentra un punto de partida emocionante. Todo esto es quizás encapsulado en Mansard Roof, una dulce canción sobre la banalidad del piso que (uhm) pisamos y una suerte de escapismo, viendo el contexto desde un punto superior. Eso o quizás es (como su último verso cripticamente lo indica) una poética visión del fin de la guerra de las Malvinas. Este conocimiento universitario de cultura general en las letras de Ezra Koenig es la gasolina en el motor de VW, no sólo los sonidos son relativamente calmados e innegablemente llamativos, este disco también está plagado de letras que evocan lecturas, seminarios, bufandas y a esa chica en tu grupo de estudio.

“Rich Kids Are Spoiling Music” reza un polo hecho popular hace poco. Si bien es cierto en un lado del atlántico los Jack Peñates y Plastiscines hacen que este dicho tenga mucho de cierto, en Nueva York la historia es diferente. Sin indagar mucho en la proveniencia de los grandes íconos de esta ciudad, y sin animos a comparaciones, Vampire Weekend podrá tener una canción titulada “Cape Cod Kwassa Kwassa” (en realidad si es basada en aquel ritmo Congolés) que sólo hable de marcas de ropa pero su inocente curiosidad tiene mucho más de honesto y real que cualquier cínico que intente tocar la guitarra al no tener nada más que hacer. Y especialmente, una sana predisposición por reconocer sus limites e intentar trascenderlos con humildad, algo que no puede ser dicho de muchas otras bandas actuales.

 Cercano al final se encuentra ‘Walcott’, un simple recuerdo que esta es una banda no tan lejana a la instantaneadad de sus ganchos. Y es justamente ahí donde tienen que trabajar, el sonido del debut de Vampire Weekend es tan relajado y concreto que es dificil saber como esto podría madurar - o si es que, efectivamente, el world-indie-pop de su autoría tiene algún futuro palpable. Lo cierto es que por ahora nos quedamos con la miel en los labios, menos de media hora de promesas y la certeza que si hay algo que caracteriza a Nueva York es su indiferencia… y su diferencia.